Bélgica celebra cuatro décadas del impacto de Los Seis de Amberes , el grupo de diseñadores flamencos que transformaron la industria de la moda en los años 80, con una exposición que se inaugura este sábado en el Modemuseum de Amberes (MoMu). En 1986, seis jóvenes graduados de la Real Academia de Bellas Artes de Amberes presentaron una colección audaz y vanguardista en Londres, desafiando el dominio del estilo francés clásico que prevalecía en la enseñanza del diseño de la época.
Tras su paso por la capital británica, donde colaboraron durante tres años antes de establecerse en París, su enfoque innovador y artístico para la creación de ropa captó la atención internacional. Esto condujo a que la prensa internacional los agrupara bajo el nombre de Los Seis de Amberes , reconociendo una nueva visión de la moda, alejada de las casas de moda parisinas o milanesas. En un momento en que la atención de la moda se centraba en Nueva York, París o Londres, estos diseñadores flamencos posicionaron a Amberes como un centro de referencia en el sector.
Geert Bruloot, el empresario de moda que impulsó al grupo y ahora comisario de la exposición, destaca la singularidad de su surgimiento: Surgieron en una época en la que la moda no era tan popular. No existía la alta costura ni la moda creativa en Bélgica, y ellos representaron un momento excepcional para la moda . La exposición busca mostrar los seis estilos distintos de cada diseñador, resaltando su influencia mutua y su individualidad creativa. Se influenciaban mutuamente, se retaban entre sí, pero cada uno tenía su propia carrera, su propia visión, su propia historia que contar , explica Bruloot.
Cada uno de Los Seis aportó una estética única. Dirk Bikkembergs elevó la ropa deportiva a un nivel de lujo, creando prendas para actividades deportivas y de ocio. Walter Van Beirendonck desarrolló un mundo de fantasía pop, con un estilo experimental, colorido y provocador que incorporaba comentarios políticos y sociales. Dries Van Noten creó un universo de elegancia , influenciado por texturas y técnicas de diversos países, como India, y a pesar de que sus diseños recibieron reconocimiento mundial, optó por no publicitar sus desfiles. Dirk Van Saene se distinguió por su enfoque artístico y conceptual.
Marina Yee, fallecida en noviembre de 2025, es descrita por Bruloot como la artista más grande y bohemia de todas , destacando su apuesta temprana por la moda sostenible, mucho antes de que se convirtiera en una tendencia. Ann Demeulemeester, por su parte, es reconocida por su oscuro universo romántico , donde el negro y la elegancia son elementos centrales.
Bruloot reflexiona sobre la dinámica del grupo: El grupo de Los seis de Amberes siguió adelante sin que ninguno de nosotros lo alimentara. Y eso es lo bonito, esa es la historia enigmática que no se puede repetir en la moda contemporánea . Actualmente, Walter Van Beirendonck es el único miembro que continúa dirigiendo su marca, la cual sigue presentando colecciones en pasarelas internacionales, mientras que las firmas de otros, como Ann Demeulemeester o Dries Van Noten, permanecen activas.
El legado de Los Seis de Amberes radica en su ruptura con las convenciones y su espíritu transgresor, que inspiró a una nueva generación de diseñadores. Recuerdo, cuando tuvieron ese gran avance, que a nivel internacional muchos jóvenes estudiantes de todo el mundo querían estudiar en esta academia , comenta Bruloot, refiriéndose a la Real Academia de Bellas Artes de Amberes.
La academia se convirtió en un imán para talentos emergentes, atrayendo a diseñadores que luego alcanzarían renombre mundial, como el belga Martin Margiela y el georgiano Demna Gvasalia, actualmente director creativo de Gucci (anteriormente en Balenciaga). Además, otros creadores destacados, como el belga Raf Simons, actual codirector creativo de Prada, iniciaron su carrera bajo la influencia de Los Seis de Amberes , colaborando con Walter Van Beirendonck.
Bruloot enfatiza que Los Seis de Amberes se caracterizaban por crear con emoción en cada uno de sus diseños, en contraste con la orientación comercial predominante en la industria de la moda actual. ¡Había tanta emoción en el ambiente!. Era fantástico. Así era la moda en el pasado! , concluye, evocando una época en la que la pasión y la creatividad eran los motores principales de la innovación en el mundo de la moda. La exposición en el MoMu busca revivir esa emoción y celebrar el impacto duradero de estos seis diseñadores que desafiaron las normas y redefinieron el concepto de la moda.
